Зараз картини французького художника Поля Гогена входять в топ найдорожчих творів мистецтва. Наприклад, полотно «Коли весілля?» з таїті циклу, набуло музейна відомство Катару за 300 млн доларів. Тим дивовижніше, що за життя художника його роботи зовсім не користувалися попитом у покупців. Ми згадуємо інших відомих художників, роботи яких у свій час не були оцінені по достоїнству…
Виставки-продажу картин провалилися одна за одною, часто Гоген просто дарував свої роботи або залишав у заставу. Зрештою, розчарований, він їде в Океанії, де помирає в бідності.
Автопортрет, Поль Гоген, 1890-ті роки
Гоген не дожив до слави всього кілька років. Масштабні виставки його робіт 1903 і 1906 року в Парижі справили великий вплив на французьких авангардистів і, зокрема, на картини Пабло Пікассо.
Вінсент ван Гог
«Зоряна ніч», Вінсент ван Гог, 1889 рік
Поширене помилкове твердження, що при житті ван-Гога була продана лише одна його картина — «Червоні виноградники в Арле», але це не так. Художник справді не був популярний у свій час, але все ж зумів продати близько десятка творів. Однак по-справжньому став відомим лише після смерті.
Амедео Модільяні
Портрет Жанни Эбютерн, Амедео Модільяні, 1919 рік
Роботи Модільяні також довго залишалися без уваги публіки, оскільки не ставилися до модного тоді напрямку — кубізму. На початку своєї кар’єри художник іноді залишав свої твори в якості плати за квартиру. В 1917 році виставка його робіт була закрита через кілька годин після відкриття на вимогу поліції, яких обурили оголені моделі на картинах.
Ель Греко
«Вигнання торгуючих із Храму», Ель Греко, близько 1600
До робіт живописця, які сьогодні вважаються попередниками експресіонізму і кубізму, сучасники Ель Греко ставилися із зневагою, його стиль здавався їм надто драматичним. В якійсь мірі про його картинах згадали з настанням епохи романтизму, але більш широке визнання художник отримав лише на початку XX століття.
Клод Моне
«Враження. Сонце, що сходить», Клод Моне, 1872 рік
Сьогодні Моне вважається одним із засновників імпресіонізму, але коли-то його техніка малювання здавалася сучасникам дивною. Сім’я художника відчайдушно потребувала. В одному з листів Едуарда Мане він просить: «Не могли б ви надіслати мені з зворотною поштою 20 франків? Це допомогло б мені на чверть години…»
Анрі де Тулуз-Лотрек
«Ла Гулю з двома подругами в Мулен Руж», Анрі де Тулуз-Лотрек, 1892
Творчий шлях художника був яскравим, але недовгим. Став інвалідом у молодому віці, він боровся з алкоголізмом і помер, заразившись сифілісом, в 36 років. Критики здебільшого висловлювалися про його творчість недоброзичливо. Визнання до нього прийшло через кілька років після смерті.
Ян Вермеер
«Дівчина з перловою сережкою», Ян Вермеер, близько 1665 року
Спочатку Вермеер писав на замовлення меценатів, і за його картини платили непогані гроші. Але з початком війни між Голландією і Францією в 1672 році його фінансове становище значно погіршилося. У 1675 році Вермеер раптово помер, а його дружина змушена була відмовитися від спадщини на користь кредиторів. На цілих два століття ім’я художника було забуто.
Жорж Сірка
«Недільний день на острові Гранд-Жатт», Жорж Сера, 1884-1886
Сірка знаменитий як творець стилю «дивизионизм» або «пуантилізм», для якого характерне написання картини роздільним мазками. У той час в моді були імпресіоністи, і нове протягом зрозуміли далеко не всі. Критики називали персонажів картин Сірка «картонними ляльками» і «неживим карикатурами».
Ніко Піросмані
«Друзі Бегоса», Ніко Піросмані, 1910-ті роки
Грузинський художник-самоучка, чиє наївне мистецтво надихало російських авангардистів Ларіонова і Гончарову, більшу частину життя прожив у злиднях, отримуючи невеликий прибуток, виготовляючи вивіски для питних закладів. Навколишні ставилися до нього як до людини не від світу цього, з якою неможливо мати справу.
